《不能说的秘密到底讲述了一个什么故事？

其实概括起来，就是一个活在2000年的国中生，与一个1979年的灵魂不期而遇，产生了情愫。最后在时空乱流之中，国中生选择了永远留在她身边的故事。

许鑫可以保证，周杰仑在创作剧本时，并没有想过所谓的“盈利”多少，或者是“受众”年龄段这些东西。

他的创作很单纯，就是一个故事而已。

一个一开始是想要用电影弥补一下，在澹江中学里那个不善言辞，每天只会弹钢琴，看那些酷酷的孩子在打闹、恋爱、做一些超屌的事情的羡慕。

如同在去年的那张专辑里《听妈妈的话歌词说的故事一样：“别人都在看漫画，而我却在学画画”的青少年时光。

虽然他现在跑的比别人快，飞的比别人高，大家唱的都是他些的歌。

但遗憾就是遗憾。

哪怕正是这些遗憾铸造了今天更好的自己。

这是一开始的创作理念，就像是yy小说的创作欲望一样单纯。

只是想要写一个让自己、大家都开心的故事而已。

可当这份剧本刚刚插上了创作的翅膀时，他却又失恋了。

于是，这份剧本里某些以自己和女友恋爱为原型的桥段，又成了一种寄托……

被许鑫经手，整改成了一种更符合他心中情绪的故事。

而如果真要说起来这个剧本有什么“立意”的话，周杰仑怎么想，许鑫不知道。可作为朋友，他的立意，就是按照剧本的思路，向侯佩硶表达了一件事。

我的朋友，周杰仑，多么希望能够穿梭时光。

回到情人节的代官山之前。

永远不去拉着你，跑到那座山上，被那群本来是去拍陈亦迅的狗仔，不小心拍到了你们。

这是他从这个故事里读到的，也是在朋友失恋的那一晚，和他坐在能远眺台北101大厦的洋房夜景中，亲耳听到的。

至于媒体解读的所谓“周杰仑玩粉丝经济”、“消费定位盯上学生”、或者是西影厂内部的“杰仑的剧本对于消费群体的定位相当准确”这种话……

只能说……都挺懂的。

可能他们比原作者还懂吧。

而此时此刻，坐在首映厅的最前排，电影已经临近了尾声。

实话实说，这一整场的电影放映因为都是专业电影人和记者，多多少少显得有些“无趣”。

因为比起剧情，大家更多的是在以自己的专业角度出发，来点评这部电影。

所以那种电影与观众的交互并不算多。

比如许鑫特地安排的几个桥段，一个是黄秋声演的“叶老师”第一次出场，就是在叶湘伦结识了阿郎阿宝这俩人后，大家在操场上聊天，阿郎阿宝这俩作为“坏学生”，被叶老师抓包后，叶老师问这俩人要烟。

用了一些有趣的套路，惩罚阿郎阿宝开始跑圈后，面对自己儿子，叶老师却不知道该说些什么，只是拿着烟让叶湘伦离开。

原来的剧本里，在儿子离开后，叶老师偷摸的抽了两口烟，露出了很舒服的表情，表达他是一个被某种原因被迫戒烟的人。

这一幕在许鑫的认知里，其实就是起到引出叶老师这个角色，为后面做铺垫而已。

但他却多加了一段戏。

就是叶老师在儿子离开后，偷摸抽烟的时候，忽然，叶湘伦去而复返，迅速的揪掉了叶老师嘴里的香烟后，整个人在镜头内一闪而过，而被拿走了烟的叶老师愣了愣，忽然形象气质大变一般，来了一句：

“喂，臭小子，跑那么快干嘛！着急送豆腐啊！”

这一段，观众看的不是叶老师。

许鑫给他们看的是藤原文太。

再比如，叶湘伦第一次带路小雨去音像店时，许鑫一开始的打算是让路小雨吐槽一下《jay这张专辑的歌手来着，就是加一句“这么丑也能当歌手吗”的话语。

但后来想想觉得太刻意、太匠气了，就直接替换成俩人进门时，贴在侧面的一张《jay的海报。

反正周杰仑那张躺在尹姆斯躺椅上悬空的海报是全身照，五官不近看并不明显。

随着二人的镜头流转一闪而过。

这些东西，都是他引起影迷共鸣，或者是带着几分调侃的小彩蛋。

他觉得效果很不错，甚至在大家试看的时候，都发出了一阵阵善意的哄笑声。

可今天的影院里却挺安静的……

让他有些小小的遗憾。

毕竟，他挺期待影迷看到和《头文字d、以及现实与电影交织而产生的那种轻松愉悦的反应的。

当然了，话还是得说回来。

这电影要是当初他就知道能获奖，肯定不会安排这些容易让观众“出戏”的桥段。而是老老实实拍一个很“暖”的故事，尽可能的把周杰仑或者拓海的形象从电影中抹除，而不是像是用电影和一群观看他电影的朋友在聊天说笑一般。

但庆幸的也是因为……戛纳那些人应该没看过《头文字d，或者没听过《jay这张专辑。

不然在专业电影人里如此不专业的做法，肯定少不得批评。

但这些事情往往就是这样，塞翁失马焉知非福。

唯独，听不见观众的真实反映，让他很是遗憾。

看着屏幕上那已经开始弹奏起来的《secret乐谱，许鑫脑子里不着边际的想法缓缓回神。

电影要结束了。

只见画面中的叶湘伦弹琴速度越来越快，越来越快，而钢琴曲搭配那种疾风骤雨一般的交响乐，显得是那么的相得益彰。

越来越快，越来越快！

最后，在翻窗而入，不小心被划伤的胳膊里，一滴鲜血顺着胳膊流淌，最终，在指尖滴落。

“哒。”

落在了钢琴键上面。

旧琴房的杂物随着螺旋的时光在逆流，飞舞，最后……

在黑暗的夜晚倒流回夕阳之下时，教室的门被拉开，满身狼狈的叶湘伦终于看到了那个还不认识他，只是很礼貌的对他微笑、点头、却已经在他的世界里魂牵梦萦的女孩。

而电影的最终画面，停留在了一张老旧的照片上。

照片之上的叶湘伦与路小雨梳着可笑而呆板的发型，与周围的同学一同，在那“1979澹江音乐中学”的毕业照中，留下了属于自己的笑容。

全剧终。

“叮叮冬冬……”

“冷咖啡离开了杯垫……”

随着钢琴和音乐声，坐在许鑫旁边的杨蜜拍了男友一下：

“上台了。”

话音落，灯光亮起。

然后……

充满了礼貌性的掌声在放映厅中荡漾而出。

许鑫下意识的摘掉了手上的银戒指，接着和周围的其他剧组成员一起站了起来，在掌声中和主持人的引领下，登上了幕布下面的舞台。

接着，穿着礼服的主持人也上了台，提着裙子站在了一边，开始主持今晚的首映礼。

……

早在电影开始之前，杨蜜邀请而来的几个同学多多少少显得有些紧张。

尤其是唐宛。

她就坐在张一谋前面一排……

她和袁珊珊隔的也不远，并且都在同一排。

而这种紧张，在张一谋导演的到来后，显得更甚。

说老实话，在拿到了邀请函，今天几个人一碰面时，大家问起来坐在哪，忽然发现每个人似乎都被分开后，大家还有些不解……不明白蜜蜜为什么会安排我们几个不坐一起。

可随着在找座位时，唐宛注意到自己座位两边的名字后，心里就明白了蜜蜜的做法。

在她的座椅标签上，写着的是：“演员唐宛”。

而她左手边的标签上则写着：“风行网林晓峰”，右边则是“乐视网任中军”。

接着扭头往后面看去，她赫然看到了“导演张一谋”、“导演张武”等字样。

都是各行各业的人。

唐宛又不傻。

用脚趾头想也知道，能在首映礼上面，坐在倒数六排、七排这种黄金位置上的人……或者说再直白一点，能坐在张一谋身边的人，哪怕这里只是xx网、xx导演、xx报的简略称呼，可这些人的身份绝对不简单。

于是就明白了蜜蜜的做法。

难怪让自己打扮的漂亮点，也难怪让大家伙分开坐。

蜜蜜这是……在帮大家……说结交人脉不太恰当。

但，能在这些人面前“露个脸”，已经是许许多多演员梦寐以求的事情了吧？

一时间，心里满是感激。

于是，她在张一谋到来的时候，还鼓起了勇气……没敢伸手，只敢站起身来鞠躬打了个招呼：

“张导您好，我是杨蜜的同学唐宛，很荣幸见到您。”

张一谋也没什么架子，点点头算是打过了招呼。

可饶是如此，还是让唐宛紧张的坐下后，整个后背都出了一层汗。

可心底却对蜜蜜愈发感激了起来。

这姐们……

真仗义。

而这股紧张随着电影开始后，就立刻消失了。

从第一眼看到镜头缓慢上移，露出来的学校时，再到听到了一个湾湾腔的女声，再到两个沿着校园行走的身影。

唐宛的注意力很快就集中到了电影上面。

一开始还没认出来，看着那远景镜头，她心里只是很惊讶……

这真的是“许鑫”拍的片子？

虽然对方在搞出来外面那阵歌声和喧闹后，已经坐在了第一排。但唐宛还是有些觉得不真实。

尤记得大一的时候……许鑫还在模彷上半年大火的热剧《王子变青蛙里眀道的发型，天天靠在校门口的法拉利上在那耍帅……

不听课、逃课、上课睡觉、迟到什么的都是家庭便饭。

大家都以为他是来混日子的呢。

可这才一年多不见……

他已经剪去了那一头还挺好看的发型，然后“神秘消失”，再次出现，摇身一变变成了一个“型男”不说，还忽然导演了这部电影？

这种反差实在太大了。

让唐宛始终没有做到一个很好的适应。

就更别提，当一开始也没察觉到这部电影预告片里的《导演许鑫，就是自己认识的那个“许鑫”，然后在看到了那篇采访报道时，到底惊讶成什么样。

没办法，关于许鑫之前在学校的事情，实在与现在的这个“人”差距太大了。

所以哪怕现在木已成舟，她还是有种恍忽的既视感。

不过，当镜头切换后，唐宛看到了操着一口流利的湾湾腔调，和周杰仑语笑嫣然走在林荫路上的杨蜜时，她心中的惊讶更是溢于言表。

配音？

不……不是。

作为一个演员，哪怕还没毕业，可她要是连真声还是配音都听不出来，那也太失败了。

不是配音……是真的……蜜蜜自己说出的湾湾腔！

好流利。

软软的，糯糯的。

搭配她本来就很特殊的声线，恍忽间，唐宛冒出了个想法。

蜜蜜不是……地道的燕京大妞吗？

这口音也太正宗了。

紧接着，一个问题又出现在心底：

“这一口流利的湾湾腔的背后，她又付出了多少努力？”

真厉害啊。

眼里满是感慨和唏嘘……

就和对许鑫的观感一样，虽然早在刚认识的时候，大家就都知道她从很小就开始演戏了。可……说老实话，蜜蜜成名也就是这二年的事情。

这二年的时间里，她从一个天天和这群朋友去吃食堂、睡宿舍、聊八卦的同学、朋友……摇身一变变成了声名鹊起的年轻演员。

尤其是今年，凭借戛纳那一口……天知道对方什么时候会的英伦腔，以及几次红毯亮相时，都不输其他人的美貌……一下子就红了。

这感觉和一年前还在玩《王子变青蛙的许鑫一样，让人都有些物是人非的荒诞。

就更别提今晚这一番满含心意的座位安排了。

忽然……唐宛有种挫败感。

明明同样是人，明明大家年纪差不多大。

可为什么人家这俩人，已经做到了这一步？

一个拍了电影，处女作就获得了戛纳的认可。而另一个人则成了谋女郎，并且人气也开始一天比一天高了起来。

而自己呢？

还在那傻吃胡睡呢……

带着这种羡慕与嫉妒混合，五味杂陈的心情，当她看到了“叶湘伦”走进旧琴房，不小心碰到了一个台灯，与桂伦镁饰演的路小雨第一次初遇时的画面，接着路小雨在特写中露出了那种清纯而文艺的笑容时，不自觉的，所有情绪就化作了一声真心实意的感叹：

“好美……”

是的，桂伦镁很美。

可这布景、镜头、特写、画面……以及灯光这些……更美。

从开场时的钢琴声，到现如今俩人那湾湾腔的台词……在到整个布景之类的。

整部电影，忽然让她有了一种再看一本……很有趣很好看的纯美爱情校园青春小说的既视感。

许鑫拍的也太棒了吧……

不过……

随着时间的流逝，不自觉的，唐宛眼里出现了一丝疑惑。

虽然她承认路小雨是绝对的女主角。

可不知道是否是错觉……为什么蜜蜜饰演的晴依每次出现时，都那么漂亮呢？

无论是拍摄角度，还是光线这些……

特别是蜜蜜独自弹琴那一幕。

拍的也太美了吧……把蜜蜜拍的跟个天仙一样。

是刻意的吗？

老师在课堂上怎么说的来着……唔……利用地位落差来塑造人物……？

好像是这么讲的吧。

越漂亮，越得不到叶湘伦。所以就越“凄惨”，让观众找寻到“快感”？